Veo 3.1 プロンプト完全ガイド！初心者でも簡単にAI動画を作るコツ

AI動画生成ツールの中でも、圧倒的なリアルさと自然な動きを実現する「Veo 3.1」は、いま大きな注目を集めています。

一方で、「英語でプロンプトを書くのが難しそう」「思い通りの映像にならない」と感じている方も多いのではないでしょうか。

この記事では、Veo 3.1をこれから始める方にもわかりやすいように、プロンプトの基本構造から応用テクニックまでを丁寧に解説します。

さらに、自然な音声やリアルなカメラワークを引き出す具体的な書き方や実践的なサンプルもご紹介します。

AI動画制作が初めての方でも大丈夫です。

この記事を読めば、「なんとなく作る」から「狙って演出する」へとステップアップできます。

Veo 3.1の魅力を最大限に引き出すための“プロンプトの書き方”を、ぜひマスターしていきましょう。

Veo 3.1について詳しく知りたい方は下の記事をご覧ください！

Googleから「Veo 3.1」が登場！使い方や価格、Fastモデル・Sora 2との比較も徹底解説

2025年10月リリースのGoogle最新動画生成AI「Veo 3.1」の使い方を徹底解説。Sora 2との性能比較、料金プラン、効果的なプロンプト例まで初心者向けに紹介。無料トライアルで今すぐ始められます。

romptn.com

2025.10.16

監修者プロフィール

森下浩志

日本最大級のAI情報プラットフォーム「romptn ai」編集長。著書に「0からはじめるStable Diffusion」「0からはじめるStable Diffusion モデル・拡張機能集編」など、AmazonベストセラーのAI関連書籍を多数執筆。AIにおける情報の非対称性を解消するための社内研修や出張講義も行う。

Veo 3.1の概要と主な特徴

Veo 3.1は、Googleが開発したAI動画生成モデルの最新版です。

映像のリアルさや動きの滑らかさ、キャラクターの一貫性など、従来よりも表現力が大きく向上しています。

また、生成速度の改善や音声・効果音の統合など、使いやすさの面でも進化しています。

以下では、Veo 3.1で注目すべき主な5つの特徴を順に紹介します。

①プロンプト遵守とリアルさの向上

AIがプロンプトを読み取る精度が大幅に向上しました。

入力されたテキストの意図をより深く理解し、動き・表情・カメラワークなどを正確に再現します。

たとえば「少女が夕暮れの街を振り返る」という短い指示でも、Veo 3.1では光の向きや空気感、キャラクターの自然な動作まで表現されます。

従来モデルでは一部の要素が省略されたり、表情が硬くなることがありましたが、3.1では人間らしい微妙な感情表現まで再現可能です。

この精度向上により、短いプロンプトでも狙った雰囲気を演出できるようになりました。

②高速生成とコスト効率

映像の生成スピードがこれまで以上に速くなりました。

短時間で高品質な動画を出力できるため、試行錯誤や調整を繰り返す際の待ち時間が大きく減ります。

また、アルゴリズムの最適化によって処理の効率が高まり、コスト面でも負担が軽くなっています。

高解像度の映像を生成しても安定して動作し、制作全体のコストを抑えることが可能です。

特に、SNS用の短尺動画やプロモーション映像のように複数パターンを量産するクリエイターにとっては大きなメリットです。

スピードと品質を両立しながら、効率的に制作を進められます。

③自然な音声と効果音の追加

映像だけでなく音声や効果音の自然さも大きく進化しました。

これにより、映像と音が一体となったリアルな演出が可能になっています。

たとえば、水の音や足音、背景で流れる環境音などがシーンの動きに合わせて自動的に生成されます。

以前のバージョンでも音声生成は可能でしたが、Veo 3.1ではシーン全体の雰囲気に合わせて音を最適化する処理が加わっています。

この機能により、動画編集の手間が大幅に減り、完成度の高い映像を短時間で仕上げることが可能です。

④キャラクターの一貫性強化

登場人物の見た目や動きの一貫性が大きく改善されています。

これにより、同じキャラクターを複数のシーンで自然に登場させることが可能になりました。

従来のバージョンでは、同じ人物を再現しても髪型や服装、顔のパーツがわずかに変化してしまうことがありました。

しかしVeo 3.1では、AIがキャラクターの特徴をより正確に記憶・再現できるようになり、連続したカットでも違和感のない映像を生成します。

この改善により、ショートドラマやストーリー性のある映像制作がしやすくなりました。

また、人物をブランドキャラクターとして継続的に登場させるなど、シリーズ展開にも活用しやすくなっています。

⑤Extend機能による複数シーンの結合

新たに追加された「Extend」機能によって、複数のシーンを自然につなげることができるようになりました。

この機能を使うことで、短いクリップをつなぎ合わせるのではなく、一続きの映像としてスムーズに展開する動画を生成できます。

Veo3が登場した当時は、「包丁で食材を切るシーンから、完成した料理を映すシーン」のASMR動画が流行りました。

従来のバージョンではカットごとに少しトーンが変わったり、構図が不自然につながることがありました。

しかし、Veo 3.1では、照明・カメラワーク・被写体の位置関係を自動的に補正し、シーンが自然に切り替わるよう調整されます。

これにより、動作の連続性が重要な映像をより滑らかに表現できるようになりました。

Veo 3.1プロンプトの基本構造と原則

機能が向上したVeo 3.1であってもプロンプトの精度が映像の完成度を大きく左右します。

どんなに高性能なAIでも、指示の内容があいまいだと意図しない結果になりやすいため、基本構造を理解して書くことが重要です。

ここでは、Veo 3.1で動画を作る際に押さえておきたいプロンプト構成の基本要素と書き方の原則を解説します。

動画生成プロンプトの基本構造：英語で書くのが基本

Veo 3.1のプロンプトは英語で記述するのが基本です。

日本語でも生成は可能ですが、英語のほうがAIの理解精度が高く、動作・構図・照明などの細部を正確に反映できます。

たとえば、「カメラが寄る」「柔らかい光」といった日本語表現は、翻訳過程で意味があいまいになることがあります。

一方で英語なら、「The camera slowly zooms in with soft lighting.」のように、動作や質感を明確に指定できるため、狙った映像を再現しやすくなります。

英語に自信がなくても問題ありません。

翻訳ツールやChatGPTやGrokなどのAIを使って日本語から英訳し、必要に応じて単語を整えるだけで十分に効果があります。

重要なのは“完璧な英語”よりも、映像の要素を明確に伝えることです。

効果的な記述方法 (シーン、スタイル、モーションの指定)

Veo 3.1で理想的な映像を作るには、シーン（状況）・スタイル（質感）・モーション（動き）の3要素をバランスよく盛り込むことが大切です。

この3つを意識するだけで、短いプロンプトでも完成度の高い映像を生成できます。

たとえば、次のような例です。

シーン（Scene）：撮影場所や雰囲気を指定

スタイル（Style）：映像のトーンや質感を指定

モーション（Motion）：人物の動きを明確に指定

このように、要素を1文にまとめることで、Veo 3.1が映像を正確に解釈しやすくなります。

カメラコントロール (視点と動きの詳細指定)

カメラの位置や動きを細かく指定することで、映像の印象を大きく変えることができます。

「どの角度から」「どのような動作で」被写体を撮るかを明確に書くと、より臨場感のある結果が得られます。

よく使えるカメラ指定のプロンプト例は、以下の通りです。

これらのカメラ指定を組み合わせることで、同じシーンでも映像の印象が大きく変わります。

Veo 3.1では、被写体の動きとカメラモーションを同時に解釈できるため、わずかな指示でも滑らかでリアルな映像を生成できます。

参照画像活用 (Ingredients to Video)

Veo 3.1では、静止画をもとに映像を生成する「Ingredients to Video」機能が大幅に進化しています。

これを活用すると、1枚の画像から被写体・構図・色味を継承した動画を作成でき、

プロンプトだけでは表現しきれない質感や世界観を自然に再現できます。

たとえば、キャラクターや商品写真を「参照画像」として読み込ませることで、その姿勢や照明を保ったまま動きを付けることが可能です。

スタート/エンドフレーム設定 (Frame to Video)

「Extend」機能により、映像の動き始めと終わり方をAI任せにせず、自分の意図に沿って設計できるようになっています。

従来のモデルでは、動画の冒頭やラストが不自然にカットされることもありましたが、この機能を活用することで、シーンの流れやトランジションを自然につなぐことが可能です。

特に、以下のようなケースで効果を発揮します。

• 静止画から自然に動き出す動画を作りたいとき
• 物語の区切りや映像の余韻を演出したいとき
• ループ再生しても違和感のない構成にしたいとき

このように「開始」と「終了」を意識して映像を設計することで、Veo 3.1が理解する“時間の流れ”を明確に伝えられるため、完成度の高い動画を作りやすくなります。

高度なVeo 3.1プロンプトテクニック

Veo 3.1をより高いレベルで使いこなすためには、基本構文に加えて映像演出をコントロールするテクニックを学ぶことが重要です。

音声や効果音との同期、複数シーンの連結、照明のコントロールなどを理解すると、AI生成とは思えないほど自然で一体感のある映像を作ることができます。

とくに商用利用やSNS投稿を想定する場合、これらのテクニックを習得することで視聴者の離脱を防ぎ、作品としての完成度を大きく高められます。

オーディオプロンプトの最適化：対話、音楽、SFXの同期

Veo 3.1では、映像だけでなく音声や効果音（SFX）との同期も強化されています。

これにより、プロンプト内で「どんな音を、どのタイミングで再生するか」を指定でき、映像と音の一体感をより高めることが可能です。

シーン拡張戦略：クリップ連結で長尺動画作成

「Extend」機能によって、シーンを自然につなげることができる点は前の章でも紹介しました。

その機能をさらに活用して、複数のクリップを連結し、長尺で一体感のある映像を作る方法があります。

シーン同士の繋がりをより理想的に表現したい場合は、以下のようなプロンプト指定を加えることで、カメラの動きや映像のトーンを保ちながら自然な流れを実現できます。

マルチ参照画像の活用：一貫したキャラクターとオブジェクト挿入

3枚までの参照画像（Ingredients）を組み合わせて指定できるようになりました。

これにより、AIが同一キャラクターやオブジェクトをより正確に認識し、シーンをまたいでも統一感を維持できます。

たとえば、同じ人物を「昼の街中」「夜のカフェ」といった異なる環境で登場させたい場合があるとします。

それぞれのプロンプトに同一の参照画像を指定することで、服装・表情・髪型のズレを防ぎ、連続的な映像演出が可能になります。

また、複数の参照画像を同時に使うことで、キャラクター＋小道具＋背景といった複合的な情報をAIに与えられます。

これにより、「キャラクターが特定のアイテムを持つ」「同じ照明環境で撮影されたように見せる」といった、実写並みの一貫性ある画作りができます。

シネマティックスタイルの適用：照明と色調の高度制御

Veo 3.1では、映像のトーンや雰囲気を細かく指定することで、映画のような仕上がりを実現できます。

照明（Lighting）と色調（Color grading）の指定は、単なる見た目の演出にとどまらず、映像全体の世界観を統一する重要な要素です。

まずは、基本の照明指定で使えるプロンプト例から紹介します。

次に色調コントロールの応用で使えるプロンプト例を紹介します。

動画生成プロンプトのベストプラクティス

Veo 3.1で高品質な動画を作るためには、単に構文を覚えるだけでなく、“AIが理解しやすい言葉で指示を出す”ことが重要です。

ここでは、精度を上げるためのプロンプト作成のコツを紹介します。

曖昧表現の排除と詳細化

「beautiful」「nice」「good」などの曖昧な表現を苦手とします。

これらは人間には伝わっても、AIにとっては解釈の幅が広すぎて正確に映像化できません。

生成結果の洗練方法

1回で理想の映像を得るのは難しいものです。

“試す → 修正 → 比較 → 最適化”の流れを意識すると、品質が安定します。

プロンプト実践例

静かな湖畔の夕暮れの風景。湖の水面が穏やかに揺れ、太陽が地平線に沈む。周辺に木々が立ち、鳥が飛ぶ。ゆっくりとしたパンショットで、落ち着いた雰囲気を表現。

A serene lakeside at dusk, with calm water gently rippling as the sun sets on the horizon in warm orange and purple hues. Surrounding trees sway lightly in the breeze, and a few birds fly across the sky. Use a slow panning shot to capture the peaceful atmosphere, in high resolution 4K, cinematic style with natural lighting transitions over 10 seconds.

未来都市の夜景。ネオンライトが輝く高層ビル群、雨が降る街路を人々が歩く。ホログラム広告が浮かび、車が飛ぶ。ダイナミックなカメラワークで興奮を伝える。

A cyberpunk cityscape at night, with towering skyscrapers illuminated by vibrant neon lights in blues, pinks, and reds. Rain falls on bustling streets filled with pedestrians, holographic advertisements flickering in the air, and flying vehicles zipping by. Employ dynamic camera movements like tracking shots and zooms to convey energy and futurism, in 1080p resolution, over 15 seconds with a gritty, high-contrast aesthetic.

居心地の良いカフェで、二人の友人がコーヒーを飲みながら話す。笑顔でジェスチャーを交え、背景に他の客とBGM。自然な対話音声付きで、クローズアップショット。

In a cozy cafe with warm lighting and wooden tables, two friends sit across from each other, sipping coffee and engaging in lively conversation with smiles and hand gestures. Background includes subtle chatter from other patrons and soft jazz music. Include natural dialogue audio: "Hey, remember that trip last summer?" "Yeah, it was amazing!" Use close-up shots alternating between faces, in 4K resolution, realistic style lasting 20 seconds.

動画は、影のような魔法使いが霧深い森をゆっくり歩き、杖の光で道を照らし、輝くキノコの円を発見するシーンを描く。穏やかな動きと幻想的な色彩で、魔法の神秘さを伝える。

Using the provided reference image of a figure in a dark purple robe with silver embroidery, a wide-brimmed hat, and a wooden staff with a glowing orb, generate a 12-second video in 4K resolution. Show the figure casting a gentle light spell in a misty forest: walking slowly, illuminating the path with the staff's glow, and revealing a circle of glowing mushrooms. Maintain consistent design, proportions, and robe texture throughout. Use smooth, realistic motion with fluid transitions in a fantasy style, emphasizing wonder and tranquility with a soft purple, green, and gold color palette.

スポーツブランドの広告。ランナーが街中を走り、汗を流す。ブランドロゴのシューズを強調、エネルギッシュな音楽付き。モチベーションを高めるスローショット。

Promotional video for a sports brand: An athletic runner dashes through urban streets at dawn, wearing branded sneakers that are highlighted in close-ups, sweating and pushing limits with determination. Energetic upbeat music plays, with motivational text overlays like "Push Beyond Limits." Use slow-motion shots for intensity, in high-definition 1080p, cinematic style, 30 seconds duration to inspire viewers.

初心者向けFAQ：Veo 3.1プロンプトのよくある質問

まとめ

Veo 3.1は、AI動画生成の常識を変えるほど自然な動作と映像表現を実現しました。

本記事では、基本構造から応用テクニック、実例、FAQまでを通して「狙って映像を作る」ためのノウハウを網羅しています。

プロンプトは“AIに迷わせない文章”が鍵です。

英語が苦手でも、構造を意識して指示を出せば誰でも高品質な映像を再現可能です。

Veo 3.1の強みを最大限に引き出し、あなたの頭の中のイメージを“リアルな映像”に変えていきましょう。